有的画需仰视，有的画需远看。有的画需近观。

　　李良的画，是看一眼就想走进去的那种。是想走进去，且觉得能够走进去的那种。是走进去了，并能看得见自己已经走进去的那种。

　　这大概因为李良画的大多是北方的树。是北方的零落的树，散淡的树。是北方冬天的树。他也画春天的树，似乎限于初春，枝条刚刚发软或正在吐出新芽的树。她也画秋天的树，似乎限于深秋，秋风扫落叶的树。而且，他似乎更愿意让他的树浸染在早晨的清凉里和日暮的温馨中。

　　这大概因为李良觉得只有这时候的北方的原野，北方的树，才袒露出没有任何掩饰的最自然的真实、单纯、干净、素朴和不受搅扰的清净吧。的确如此。白雪覆盖着原野，冰雪慢慢融化，秋风扫尽落叶……四下里一派宁静。这时候，一棵两棵、三棵五棵散散漫漫的树，一片两片、三片五片疏疏落落的林，便成为单调的有些荒凉的原野上最惹人眼、最让人神往神思的存在。

　　那是看得清北方的树的风骨和灵魂的时节。看得清粗粗细细的黑色的主干，看得清层层叠叠的条理分明的枝条，看得清三三两两的结在树干与枝丫间的黑色的鸟窝，看得清暮色里归来的鸟——安静地站在树梢上眺望着的和在纯粹的土地上雪地上跳来跳去的乌鸦、麻雀、稀缺……有时候还会有老人与小毛驴走过，还会有农家小屋被树映掩和装点。

　　这时候，你真的想走进去。你已经走进去了。你跟在老人身后。你坐在农家小院的树下。你和那些大大小小的树站在一起。你靠在结结实实的树干上。小鸟在树枝间跳跃。你在疏疏密密的树林里毫无目的的毫无拘束地走着。雪地上只留下你的脚印。那感觉真是好极了。你甚至清晰地看见你自己在画里的样子——你也成了一棵北方的树。

　　这视觉，这感觉，说出来似乎有些奇怪，但生出来却是极自然的——看见李良的画，这感觉就油然而生了。你分享着李良给你的孤独与宁静的慰藉。你甚至因看了李良的画而渴望宁静，渴望孤独，渴望一个人静静地享受田园山野间的诗意，并努力寻觅只属于自己的宁静与孤独。而李良的画境，却因你而不再寂寞，不再孤独——你就这样成了李良画中的一棵北方的树。这弥足珍贵的一切是大自然给你的，是大自然托付给李良由李良给你的。

　　李良既画国画，也画版画，还画油画。他用心领悟到它们之间的通融通达。所以，他能将传统文人画的很文气雅致的静谧，油画的或忧郁或温情的轻轻的渲染，和版画的单纯明快，浓缩给他的北方的树，重构一个纯粹清净得可以脱离尘世的自我世界。所以，他的画才不动声色地弥漫着召唤你走进去的特别的魅力。

　　或者，你正被身边身外的琐事俗事，被眼里耳旁的灯红酒绿、喧嚣噪杂，累得不得了、烦得不得了了，你怎么办？若有李良这样的画在，你就走进去。